专辑简介:人们对巴拉基列夫的非凡天赋一直没有足够的认识,即使在今天,关于他的乐曲杰出录音也不多。这张专辑为《塔玛拉》和《第二交响曲》提供了令人愉快的录音版本,《钢琴协奏曲》的演绎则格外优秀。巴拉基列夫自己也承认,他以极其缓慢的速度写完第二交响曲,因为创作过程中他一直被自我批评所束缚。但在听了其中丰富的灵感和活力的想法后,听众完全猜测不到他在创作过程中竟满怀迟疑。瓦西里・辛奈斯基(Vassily Sinaisky)和BBC爱乐乐团的演绎很难在最后的波洛奈兹舞曲中让听众倾倒,但即使他们不够欢腾,并且用更温和的演奏方式取代了原始的俄罗斯能量和情感,他们的表现也依然充满音乐性且令人满意。同时,在开场的快板中,两分零二秒处渐强至极强音的处理十分理想,谐谑曲的尾声中也不乏精湛的技巧。同样的音乐处理为《塔玛拉》的解读增添了层次,节奏和动态的微妙变化取代了愉悦感和巴拉基列夫作品中的异国情调。最后是《钢琴协奏曲》,于作曲家18岁时创作,可惜他只完成了一个乐章就放弃了。作曲家说明中提到了莫扎特和贝多芬的影响,但它与肖邦和巴拉基列夫对话式的小作品更为相像。当然,没有人能比霍华德・雪莱(Howard Shelley)这位深受俄罗斯传统影响的钢琴家演奏得更加清晰且具有个人风格。这张唱片录制得很好,比起震撼听众,它能让人对这位掩盖了本性的,代表俄罗斯民族主义呼声的作曲家产生敬意。作曲家简介:米利·阿历克谢耶维奇·巴拉基列夫(Mily Alexeyevich Balakirev1837-1910),俄国作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家。1837年1月2日生于下诺夫哥罗德城,1910年5月29日卒于圣彼得堡。主要作品有:莎士比亚悲剧《李尔王》配乐(1859~1861),两部交响曲(《C大调交响曲》、《d小调交响曲》)4首管弦乐序曲(1857、1858、1862、1867),交响诗《塔玛拉》(1882,根据М.Ю.莱蒙托夫同名诗作),钢琴幻想曲《伊斯拉美》(1869),以及40首声乐浪漫曲等。此外,又作有浪漫曲组歌两套和《强盗之歌》、《塞里姆之歌》、《格鲁吉亚之歌》等独唱歌曲,并改编、整理大量民歌,有力地推动了民间音乐的研究工作。其中,著名的《俄罗斯民歌100首》便是他的杰作。巴拉基列夫的创作吸收东方(高加索)素材,强调音乐的标题性,继承和发扬了格林卡的音乐传统,为俄国民族音乐的发展作出了重要贡献。指挥简介:瓦希里·辛奈斯基(Vassily Serafimovich Sinaisky)1947年4月20日出生,俄罗斯钢琴家与指挥家,毕业于圣彼得堡音乐学院指挥系。于1973年在柏林赢得卡拉扬国际指挥大赛(Karajan Competition)金奖,作为客席指挥家,辛奈斯基曾指挥阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团、莱比锡布商管弦乐团、汉堡北德电台交响乐团、洛杉矶爱乐和费城乐团等顶尖乐团。辛奈斯基同时为BBC爱乐的荣誉指挥和瑞典马尔默交响乐团的荣誉指挥。此外,辛奈斯基也是荷兰爱乐首席客席指挥,以及俄罗斯国家乐团音乐总监。辛氏亦有担任教职,现为圣彼得堡音乐学院指挥系教授。同时现任BBC爱乐乐团首席客座指挥。钢琴家简介:霍华德·戈雪莱(Howard Shelley)生于 1950 年 3 月 9 日,是英国钢琴家和指挥家。他曾在海格特学校和皇家音乐学院接受音乐教育。在皇家音乐学院获得大奖后,霍华德·雪莱的职业生涯开始于成功的伦敦独奏会和与在迈克尔·蒂尔森·托马斯(Michael Tilson Thomas)指挥下的伦敦交响乐团共同合作举办的BBC 逍遥音乐会。从那时起,他定期在英国、欧洲、斯堪的纳维亚、北美、俄罗斯、澳大利亚和远东地区演出,制作了超过七十五张商业唱片。1985 年,霍华德·雪莱作为指挥首次亮相,他曾与伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、皇家爱乐乐团、爱乐乐团、苏格兰皇家国家管弦乐团、阿尔斯特管弦乐团、香港管弦乐团、墨西哥城爱乐乐团、慕尼黑交响乐团、西雅图交响乐团合作演出。1994年,威尔士亲王授予他皇家音乐学院荣誉院士。在2009年获得大英帝国勋章。曰本黄色一级片
专辑介绍:独立艺人黄龄首张EP不负初心,不负流年 曾有人说过,我是最不像艺人的“艺人”,在我的愿望清单里,确实从来没有出现过要成为Super Star的选项,在这个意义上,我或许真的不像一位“艺人”。如果真地说一个愿望,那就是不负上苍赐予我的天赋,不负第一次登上舞台时的初心,不负这些年来一直给予我倾听的人。这是我作为独立艺人以来发行的第一张EP,收录了我的三首歌曲。独立,意味着可以更自由地用音乐表达自己——自己选择合作伙伴,自己选定歌曲,自己参与创作,用我自己的感觉,更近距离地分享内心的声音。 不求多么喧哗,只为有你倾听因《high歌》、《痒》等高难度金曲而奠定实力唱将标杆地位的“转音歌姬”黄龄,成为独立艺人之后的首发EP,收录三首黄龄亲自挑选、亲自参与创作的歌曲,让你更近距离地领略更多元、更真实的黄龄——或许她没有你想象的那么High,却时刻对音乐心“痒”难耐。“三首歌,如同和自己谈的三世恋爱,每一世都把自己凝固成黄金时代。而每一个年纪都是印迹,每一秒瞬间都是华年,只为不负初心,不负流年。” 艾略特说过:“一位幸福的女人如同一个强盛的国家,没有历史。”但要成为一位幸福的人,应该更懂得如何创造自己的历史。黄龄 ——就像歌坛的“无冕女王”,《中国好声音》等唱歌真人秀上她的个人代表作《High歌》和《痒》被一再翻唱,似乎选手只有hold住如此高难度的歌曲,才能证明自己是名副其实的实力唱将——但为了更趋近“本真”,她选择了做一位更勇敢的歌者。她成为了一名独立艺人。 “独立”,对她意味着,从此可以更自由地用音乐表达自己——自己选择合作伙伴,自己选定歌曲,自己参与创作,用自己的方式让听者更近距离地感知她内心的律动与声音。私底下,她是知名制作人口中“最不像艺人的艺人”, 她不知道“艺人”这个名词究竟如何被定义,但对她来说,“艺”最初的构成就是“草、执、云”——执草驾云,艺高人胆大——追求“艺高”的路途是永无止境的,她先让自己“胆大”起来,不再享受呵护,无所依附,也无所畏惧。这张EP收录的三首歌都是多年前词曲作者为黄龄度身定制的作品,却因各种原因未被采用。独立,便是从Say No开始,黄龄终于可以亲自挑选最打动她本人的歌曲,钦定这三首歌并亲自参与创作,在专辑中还私人寄语选定每一首歌背后她自己的理由。回归赤子之心,开辟出一片属于自己的“自龄地”,在这座虚拟的王国里,她特地选用极具东方异域情调的曼海蒂(mehandi)来庆祝“新生”。据说,这种印度传统中只有重大节日、婚庆典礼才得以装饰的临时纹身,在古老的波斯就被赋予了成功和胜利的寓意。“在这个属于我的自领地的节日里,我将启程,去往一片未知的‘异域’,‘迎娶’可以幸福还原自我的音乐。或许它的边界还不足够辽阔,但我允许自己去追逐自由、快乐、考验、进步、满足和热爱,不求多么喧哗,只为有你倾听。”每个人都值得拥有一片自由而幸福的“自龄地”:偏安一域,且歌且吟,不负初心,不负流年。艺术家简介:中国上海青年女歌手,先后发行了《痒》《特别》两张国语专辑,她别具魅力的音乐风格引起业界各方的好评。为了表现出黄龄嗓音的特色与时尚、古典皆备的特性,专辑的曲风多元,有融合小调与粤曲风格的流行歌曲,也有率性狂放的摇滚风格,演唱技巧方面更是炉火纯青。2007年发行专辑《痒》,2010年发行单曲《Shanghai Party Girl》、专辑《特别》,歌曲《痒》、《HIGH歌》在业内广受好评,为华语音乐界不可多得的独立音乐女歌手。
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